REPORTAJE

                                 

           EXPRESÁNDOTE A LA

                                 CULTURA URBANA CON LOS 

                                            

La Cruz Roja Guatemalteca, con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) y Cruz Roja Española, ejecuta el “Proyecto Jóvenes Activos Marcando la Diferencia” en la Colonia El Limón.

“El objetivo del proyecto es fortalecer las capacidades de la juventud ayudándoles a ejercer su ciudadanía; mediante la organización y el liderazgo comunitario, así como también diversificando las actividades de tiempo libre, desarrollando toda forma posible de expresión… actualmente hay unos 60 jóvenes activos” informó Maria Cano coordinadora del proyecto.

           FORMAS DE EXPRESIÓN DE LA CULTURA URBANA

La cultura urbana consiste en transmitir los principios de paz, amor, unidad y diversión en todas las formas variadas y sencillas posibles.

Graffer: Es la expresión juvenil a través del color.

B-boying: Es la expresión por medio del bailes, que involucra destreza física, disciplina, perseverancia, fuerza, habilidad, ritmo, trabajo en equipo, pero sobre todo dedicación.

DJ: Es la expresión a través de la música. Valiéndose de piezas instrumentales, tonadas conocidas y la tecnología actual, el DJ mezcla toda en una nueva forma de expresión a través del sonido.

MC: El talento vocal. El MC hace sus mensajes explícitos por medio de veloces rimas que ponen a prueba la coordinacion entre el pensamiento y el habla.

CULTURA URBANA 

LOS JÓVENES DE TODOS LOS TIEMPOS BUSCAN LA VÍA DE EXPRESIÓN PROPIA Y UN ESPACIO PARA ESTAR Y SER ELLOS MISMOS. ESTA NECESIDAD NO SIEMPRE ES COMPRENDIDA POR LOS ADULTOS, AL CONTRARIO, MUCHAS VECES HA SIDO CRIMINAL IZADA, REPRIMIDA Y ATACADA.

EL MUNDO ACTUAL, EN ESPECIAL LAS ÁREAS URBANAS, CADA DÍA MAS CONGESTIONADAS Y CARENTES DE ESPACIO DE RECREACIÓN, HA DADO ORIGEN A UNA NUEVA CULTURA: EL ARTE DE CALLE.

ESPONTANEO, INCONFORME Y MÓVIL, QUE EXPLOTA LA CREATIVIDAD Y HABILIDADES DE LOS JÓVENES.

ExpresArte-Rocio García

EL B-BOYING

 WALTER BAUTISTA “B-BOY CHORROS”

Cultura Hip Hop
ExpresArte-Ariel L.

Reseña:

Desde ahora debemos de hablar con propiedad, al menos saber que el verdadero nombre de esto es Bboying, cuando contemos un poco de la historia de los orígenes, y comprendamos las razones. Pero lo dicho es, que si en un buen momento nos planteamos si queremos hacer Break Dance o ser Bboy. (“Bboy Chorros”)

Bboy Chorros - Artista del Hip Hop guatemalteco

El Bboying es un baile, no lo olvidemos nunca porque la gente cree que es solo tirarse al suelo y ser posturas raras y llamar la atención, porque no es gimnasia artística ni mucho menos un espectáculo de circo, es una forma de baile con historia, elementos, raíces y sus propios fundamentos ya que para cada paso, movimiento que se realice tiene un nombre.

La única diferencia del bboying a los demás bailes es que siempre ha estado en el plano underground, parte de la cultura urbana y alternativa.

La danza es imposible separarla de la música, porque como todas las danzas lo más importante es que nos hace expresar cosas, los sonidos, los distintos movimientos son los que nos hacen bailar de una u otra forma.

Bboying es un estilo de baile urbano conocido popularmente como Break Dance, es uno de los elementos del Hip Hop. Surgió en el Bronx y Brooklyn, comunidades afro americanas de barrios de New York a comienzos de 1960, es así como es conocido el estilo de baile dentro de la cultura Hip Hop. El Bboying comenzó como método de bandas rivales del gheto para resolver disputas de territorios el cual mostraban una exhibición de baile por turnos, el ganador era el que mostraba mayor habilidad, con esto conseguía ridiculizar al oponente, al principio era únicamente un baile de pie sin bajar al suelo las manos, salvo en los “Burns” en donde se bajaba por momentos para realizar un gesto o postura de risa o ya sea haciéndose el dormido o el muerto.

En los años 70s. El Dj jamaiquino Kool Here, residente de New York, solía realizar fiestas en el parque de su barrio, estas fiestas eran famosas y Kool Here siempre aparecía en su cadillac con su gira discos y unos enormes altavoces. Kool Here en esa época fue el primer DJ en mezclar propiamente canciones. Fue así como nació la figura del Bboying con los jóvenes extraídos por la nueva música que comenzaba a surgir enérgicamente. Kool Here fue quien bautizo con el nombre de Bboy  y Bgirl a estos chicos y chicas que empezaban a bailar con estilo diferente a los demás.

El Bboying tiene varias partes fundamentales las cuales son:

-Toprok
- FootWork ó Floor Work
- Freezes
- Powersmoves.

AMOR, PAZ, UNIDAD Y DIVERSIÓN

CULTURA HIP HOP – GUATEMALA CITY – 502

"Maya Hackers"·la nueva exposición de Kilómetro Cero

ARTE

Este martes 3 de julio a partir de las 19:00 horas se inaugura la nueva exposición "Maya Hackers" como parte de la galería Kilómetro Cero, donde se podrá apreciar una pasarela de modas y una colección de objetos que mezclas elementos de la cultura maya con modernos, con el objetivo primordial de darle un toque distinto al concepto que se tiene de cultura.

Kilómetro Cero, es un espacio dedicado a diversas actividades artísticas y exposiciones temporales, ubicado en el Palacio Nacional de la Cultura; surgiendo de ahí el nombre como referencia al conteo de kilómetros del país.

Desde hace 7 años grupos de artistas nacionales e internacionales comparten su talento entre ellos, se encuentran; Alfredo Galvez Suarez, Augusto Quiroa, Cesar Peralta, Fernando Minera, Veronique Simar, Juan Antonio Franco, etnre otros

Las colecciones en la galería son de época antigua y las colocamos en paneles especiales, estas están ubicadas en el primer nivel frente al Patio de la Cultura. Otro punto se encuentra en el Pasaje la Sexta y muy pronto inauguraremos uno en el Pasaje la Quinta.


ExpresArte-Maira V.

Ejercito de Guatemala celebra su Aniversario en el Teatro Nacional

Cultura

El Ejército de Guatemala celebró su 141 aniversario con un concierto efectuado el 28 de junio en la Gran Sala “Efraín Recinos” del teatro Nacional, contó con la presencia del alto mando militar de Guatemala. La presentación artística fue presidida por el Ministro de Cultura y Deportes, Carlos Batzin y el Ministro de la Defensa Nacional, General de Brigada Ulises Noé Anzueto Girón.

 La primera parte del concierto estuvo a cargo de las marimbas de los comandos militares de la región central: Reina del Ejército, Alma del Regimiento, Cuerpo de Ingenieros y Alas Chapinas, que en ensamble ofrecieron piezas musicales tradicionales guatemaltecas. Se contó por primera vez con la participación del Ballet Moderno y Folclórico Nacional que ejecutó coreografías con musicalización del ensamble de marimbas en vivo. Las piezas bailadas fueron Luna de Xelajú, Noche de Luna entre Ruinas, la Polka de Mamá, Llegarás a Quererme y La Danza de los Venados entre otros.

 Para la segunda parte se contó con la participación de la Banda Marcial de la Escuela Militar de Música “Maestro Rafael Álvarez Ovalle” con la interpretación de piezas en honor a Taiwan. Posteriormente la Banda Sinfónica Marcial interpretó piezas populares, para luego integrarse al ensamble con las marimbas antes mencionadas. El concierto finalizó con la interpretación al unísono de la Sinfónica Marcial y la Banda Marcial de la Escuela Militar de Música.

 La celebración del aniversario del Ejército de Guatemala es una tradición que se realiza cada año en el Teatro Nacional, con la presencia del alto mando militar, encabezado por el Ministro de la Defensa. La Banda Sinfónica Marcial fue fundada en 1871 y se declaró “Patrimonio Cultural de la Nación en el año 2004”. Actualmente es dirigida por el Teniente Coronel Asimilado César Sazo Juárez. 

ExpresArte-Marvin Vasquez.

Entrevista de Arte con Santiago Calatrava

La arquitectura mejora la vida de las personas: Calatrava

La arquitectura es el arte que determina la identidad de nuestro tiempo y mejora la vida de las personas, según Santiago Calatrava, el único arquitecto del mundo homenajeado con una exposición en el Hermitage de San Petersburgo, que se puede visitar hasta el 30 de septiembre próximo.

"En el siglo XXI la arquitectura seguirá como en tiempos de las pirámides siendo un arte fundamental para mejorar la vida de las personas, para definir la identidad del tiempo en que vivimos", dijo el artista en una entrevista al final de su visita a Rusia para inaugurar su muestra en el Hermitage, abierta el 27 de junio.

Maquetas, pinturas, cerámicas y esculturas componen la primera retrospectiva de un arquitecto en el Palacio de Invierno y que, según su comisaria, Cristina Carrillo de Albornoz, recoge los frutos de más de 30 años de creación de Santiago Calatrava.

Esta exposición de "juguetes muy serios construidos con entusiasmo", confiesa el propio Calatrava, supone para él "un gran honor" que asume con "gran humildad".

Calatrava, que inició su aprendizaje en bellas artes, continuó en arquitectura y siguió en ingeniería, sostiene que la arquitectura debe "volver a ser como en el Renacimiento: el arte por excelencia que se alimenta de las demás artes".

"Creo que la arquitectura y la ingeniería, que es otra forma de hacer arquitectura, pueden dar un mensaje perfectamente visible y autobiográfico", dice.

Los principios básicos de la arquitectura, señala, consisten "en su servicio al hombre, en su utilidad, su sentido de la belleza que ha de rodear nuestras actividades más íntimas".

El elemento de progreso, dice, lo aporta la tecnología, con la cual "aparecen posibilidades inexploradas en lo que se refiere a la materialización de la arquitectura en sí misma y a sus nuevos usos".

Pero el progreso, añade Calatrava, plantea "grandes desafíos", como el crecimiento de las ciudades y los problemas de tráfico, que "imponen replantear la movilidad como una de las grandes exigencias". Todo ello, a su juicio, nos proyecta a un siglo XXI que "será netamente diferente".

"Si el XIX fue el siglo de descubrimientos y conquistas de la naturaleza, el XX fue el gran siglo de cuestiones socio-económicas, yo pienso que en el siglo XXI hay un redescubrimiento la naturaleza, esta vez no para conquistarla sin para tutelarla", dice.

Este concepto de tutela de la naturaleza es para él "uno de los elementos fundamentales, que lleva a los planteamientos de sostenibilidad, ecología y respeto del paisaje y de planteamientos restitutivos". "Ya no solo se trata de conservar sino de restituir las áreas paisajísticas", enfatiza.

Aunque la legislación actual, sostiene, es aún "incipiente", aún "aparecerán reglas de mantenimiento y cuidado del paisaje lo mismo que se ha aprendido a hacer en la segunda mitad del siglo XX a respetar el patrimonio edificado y el patrimonio cultural y a crear reglas que lo protejan".

Incluso la crisis actual es para él fuente de estímulo.

"Las crisis actúan como una catarsis de las que emerge algo distinto. Son una profunda tragedia, pero a la vez pueden ser un estímulo para crear una sociedad con algo mejor", dice el artista.

Con su trayectoria artística que cuenta con obras desde Valencia a Nueva York y de Brasil a Qatar o Taiwán, Calatrava sostiene que "para un artista la nacionalidad no es lo que importa".

"Creo que un hombre en la Alcarria o en Sudáfrica puede tener los mismos sueños, afectos, intereses y anhelos. Lo que cuenta es la persona", sostiene.

ExpresArte- Edgar del Cid 

VENEZUELA PIDE A BERLIN, QUE REGRESEN PIEDRA INDÍGENA SAGRADA 

Venezuela a través del instituto del patrimonio cultural, pidió este 2 de julio la devolución al pueblo indígena pemon, de su sagrada piedra Kueka,  expuesta desde 1999 en un parque de la capital alemana, como elemento de una composición artística.

Pueblo Indígena de Pemón pide devolución de Piedra Sagrada. 

Cabe recalcar que la piedra de Kueka, fue donada por Venezuela en 1998, durante la presidencia de Rafael Caldera al escultor alemán wolfgang Schwarzenfeld, que la integro en su " Global Stone Project" , una composición artística que aboga por la paz, en el céntrico parque Tiergarten de Berlín. 

El pueblo Venezolano entiende que en el fondo esconda un malentendido o quizás esconda una acción que no ha sido pensada para dañar al pueblo pemón, el cual atribuye el desequilibrio ambiental y espiritual a su comunidad, debido a la ausencia de dicha piedra. 

La piedra semipreciosa de jaspe y 30 toneladas de peso también llamada por el pueblo pemón Abuela Kueka, se encontaba originalmente en Santa Cruz de Mapauri, en el Parque Nacional Canaima, junto a su pareja, el abuelo Kueka. 

El pleno del parlamento venezolano aprobó el mes pasado, un acuerdo de apoyo al reclamo del pueblo pemón que exige a Alemania la devolución de la Piedra Kueka.  

ExpresArte- Edgar del Cid 

Piedra Sagrada de Kueka en el Parque Tiergarten de Berlin.

Nuevo libro acerca de la Civilización Maya

Cultura

Mas de Treinta investigadores, entre los cuales se encuentra arqueólogos, antropólogos e historiadores, participaron recientemente en la realización de ese documento, publicado por Ámbar Diseño de México y coeditado en Guatemala con el patrocinio de la Fundación G&T Continental.

“Siempre hemos tratado de aportar buena investigación y documentos con excelentes fotografías. Para ello se contó con el apoyo del consejo de administración del banco G&T Continental, como un aporte a la educación y la cultura del país”, explica Estuardo Cuestas, presidente de dicha fundación.

En el libro figuran fotografías de sitios arqueológicos y piezas de Guatemala, México y Honduras. Asimismo, hay numerosos glifos descifrados y una completa explicación del calendario maya, que debido al cambio de ciclo ha tomado tanta relevancia en el 2012, mejor conocido como el 13 B´actun.

Este libro viene a sumarse a otros tan importantes como este entre los cuales podemos mensionar; Piezas maestras mayas y Ciudades sagradas mayas, además de numerosas publicaciones sobre el patrimonio prehispánico incluidas en la revista Galería.

Con enfoque gradual, el libro comienza con una introducción a la identidad maya, situada en una zona geográfica de características muy peculiares. Se describe las características de los famosos períodos Preclásico, Clásico y Posclásico en que ha sido dividida la historia de esa civilización.

A continuación, se suceden capítulos referentes al arte maya, pintura, escultura y arquitectura, el contexto que rodeó las inscripciones talladas en estelas, el posible origen de los actuales idiomas mayas, diseminados entre Guatemala y México, el largo camino para descifrar los glifos, la cosmogonía maya y sus dioses, la estructura social y las relaciones entre ciudades, para finalizar con el llamado colapso y los fundamentos del calendario, cuyo baktún 13 coincide con el actual año de la cuenta cristiana.

Para ExpresArte-Marvin Vasquez.